1.弄懂这几点,再决定要不要给孩子报绘画班,不然会抹杀创造力

2.简笔画景物

3.山羊超简单的简笔画步骤图

4.六一儿童的话该怎样画?

5.儿童画小刺猬怎么画

6.风景图简笔画

7.人物插画简笔画-人怎么画简笔画男孩

广州儿童公园简笔画,广州儿童公园图

沈苑苑插画的特点

1.扁平插画

。扁平插画相对来说有很强的通用性,因为它简约又直观、弱化了细节和,识别度和上手度也相对更快,契合了年轻人对可爱和萌趣的审美要求,是最容易让画面出整体效果的技法;通常会运用规则的几何图形或不规则的矢量图形去保留物体原有的辨识度形态,搭配大块面的色块,用简约的图形去让主体形态更加抽象或者简约化,运用的范围比较广阔,常见的有海报、包装、banner、App闪屏、游戏界面等。

2.渐变插画。

渐变插画的特点是大量运用低饱和度的渐变手法,且在用色上一般取近似色;其细节丰富而细腻、画面风格偏写实、视觉稳重大气,让画面很有视觉冲击力和层次感。其中,渐变插画里面又细分双色渐变、半透明渐变、网格渐变、渐变模糊等形式。

3.MBE插画

。这种插画风格的特点是:简洁、圆润和可爱,一般都带有特粗的深色描线、Q版化卡通形象、圆润的线条、矢量绘制的线条+面组合的设计风格,整体很清新、可爱的调性,一般运用在图标和空白界面的提醒等方面。

4.肌理插画。

肌理插画一般是在基于扁平画的基础上,最后融入肌理效果,最后呈现出有质感,且有光影效果的画面;这种画法一般没有描边线,大多都是通过色块的明暗来区分每个元素;通过增加质感、杂色等,来增加插画的层次和立体感,可以有效的刻画作品的细节;给人很朴实的感受,比较轻松随意;肌理中的颗粒感增加了画面细节,也更耐看,同时也更有个人风格。

5.立体插画。

立体插画能够二维的空间里表现三维的事物,为画面带来感和空间感,更好地传达信息。

6.描边插画

。描边插画可以简单理解为众多线面结合图标组合在一起,互相呼应而组成一个大画面,多带有描边的处理;多运用线条和描边,画面整体比较干净整洁,常用于H5/App;在应用时要注意描边的粗细对比,要衡量是否符合常规。

7.剪纸插画。

剪纸风格插画就是用剪纸的方式制作插画,通过切割,堆叠分层剪纸来营造不同的内容。与传统的平面插画相比,剪纸插画可以使画面更具层次感和立体感,形式上也更加新奇有趣。

8.国潮插画。

国潮在近几年备受推崇,简言而知,国潮就是以中国文化和传统为基调,集时尚、格调和腔调于一身,是传统与现代的文化思潮碰撞,更是东方美学的淋漓展现。因此插画融合了国潮文化,加速画面的传播力度,更具时尚感;同时也赋予了品牌更多的符号和文化价值。品牌可以借此迸发出无限的魅力和营销潜力。

如何把照片画成插画?

这次画的是我亲友,她是一个超级漂亮的女孩子,也是个摄影大佬,最终完成图如下:

下面分享下画亲友的教程吧!

首先,要画的像,人物一定要有她本人的特点。亲友眼睛圆圆大大的,是很可爱的少女脸了。当然,一般来说也可以画比较卡通的面部,用服装和发型来体现亲友的特点。最简单的方法,就是让亲友发给你一张好看的照片!

照片是在公园里的银杏树林中,亲友拿着一片叶子微笑,非常温暖清新的感觉。

数位板(wacomctl671)+Photoshop软件

草稿就是快速概括你想表达的事物,这个草稿概括出,一个戴着贝雷帽穿着黑毛衣白裤子的短发女孩手里拿着一片银杏叶。此时对整个画面的风格也应该心中有数,要表达一种温暖的感觉。笔刷为ps自带硬边圆压力大小。

减小笔刷大小,在草稿图层上新建一层,勾出线稿。草稿是快速记录整体感觉,线稿就要把一些细节考虑到。

铺出大色块,定好这张画的颜色基调。为了突出温暖的感觉,我设想的是偏黄褐色的一张暖色调插画。我非常喜欢运用这种色调统一的邻近色,画面和谐且不易出错,也很适合新手。要考虑到环境对固有色的影响,在这张暖色调的画中,黑毛衣和黑发其实用的是褐色来表达,白裤子用的是淡**。

仔细刻画人物细节,画到这里我觉得面部不够可爱,颜色过重脸过尖,于是做出了修改,同时给衣服细化。

我这种善于偷懒之人,一定是擅长使用复制粘贴大法的。画两株银杏,剩下的就是复制粘贴+自由变换(Ctrl+T),一大片银杏就画好了。之前的文章有详细介绍,这里就不赘述了。

用ps自带柔角笔刷画出树的光影,在背景随便画出模糊的银杏树影。画布下方拉一个暗色渐变。给人物随意做出一些提亮,同样是柔角笔刷。

柔角笔刷画出几束光,所有图层最上方新建一层,填充褐色,模式设置为“叠加”,看感觉调整一下不透明度,这一步是为了进一步统一色调。最后加上文字和署名,这张画就完成啦。亲友收到了非常开心呢~

放一张过程动图总结一下:

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弄懂这几点,再决定要不要给孩子报绘画班,不然会抹杀创造力

北京景点简笔画画法如下:

一、天坛画法:

材料:画纸、画笔、马克笔。

1、画出正面的台阶,画出整个建筑的基座及护栏,天坛主体部分有多层结构。先画第一层。

2、缩小比例,画出中间一层结构,画出有匾额的一层结构。画出顶部。由下往上越来越尖。顶部有一个球体,这里要注意比例,最后确认调整好涂色就完成啦。

二、北京景点:

1、故宫:故宫于1420年建成,距今已经600年,作为明清两代的宫殿,故宫在整个城市的中轴线的中心,是中国古代宫廷建筑之精华,被誉为“世界五大宫之首”。珍藏文物上百万件,是全国文物总数的六分之一。

2、八达岭长城:“不到长城非好汉”的字碑立在了八达岭长城,于是前赴后继的世界人民都赶着去当回好汉。八达岭长城是明长城中保存最好的一段,地势险要,城关坚固。

3、天坛:天坛就是皇帝祭天祈福的祭坛。祈年殿、回音壁、圜丘,都是天坛的著名景点。公园内也有很多老大爷散步健身,开展幸福的晚年集体活动。

简笔画的种类:

一、根据主题分类:

1、动物类简笔画:

包括各种可爱的、凶猛的、温顺的动物,如猫、狗、兔子、狮子等。这些简笔画可以用来表达人们对动物的喜爱和关注,也可以用于儿童教育、科普宣传等方面。

2、人物类简笔画:

包括各种年龄、性别、职业的人物形象,如儿童、老人、工人、教师等。这些简笔画可以用来表现人物的特征和形象,也可以用来表达人物的情感和思想。

3、植物类简笔画:

包括各种花草树木、果蔬植物等,如玫瑰、菊花、柳树、苹果等。这些简笔画可以用来表现植物的形象和特点,也可以用来进行环境教育和生态保护宣传。

4、风景类简笔画:

包括各种自然风光和城市景观等,如山川、河流、湖泊、建筑等。这些简笔画可以用来表现自然和城市的美丽和特点,也可以用来进行旅游宣传和教育。

二、根据表现手法分类:

1、粉笔简笔画:

用粉笔在黑板上或纸上绘制出简单的线条和形状来表现形象。这种简笔画简单易学,适合用于儿童教育和创意表达。

2、钢笔简笔画:

用钢笔在纸上绘制出简单的线条和形状来表现形象。这种简笔画线条流畅、造型简洁,适合用于插画和速写等方面。

3、水墨简笔画:

用水墨在宣纸上绘制出简单的线条和形状来表现形象。这种简笔画具有中国传统的水墨画特点,适合用于文化宣传和艺术展示等方面。

4、电脑简笔画:

用电脑绘图软件绘制出简单的线条和形状来表现形象。这种简笔画可以方便地进行修改和复制,适合用于商业宣传和媒体制作等方面。

简笔画景物

最近,在一个微信群里,有一位妈妈说出了她的困惑:你们觉得, 要不要给孩子报绘画班?

之所以会这样问,是因为在一次家庭聚会上,这位妈妈3岁的儿子和她5岁的侄女一起画画。

侄女的画色彩丰富,构图和谐,把整张纸都画满了,用这位妈妈的话来说就是“非常完美,赏心悦目。”

相比之下,儿子的画就非常简陋了,画纸上只有一个火柴人,圆圆的头下面是用几根竖线代表的手和脚,连头发都没有。

看到两个孩子的画差距那么大,妈妈开始焦虑了, “侄女上了一年的绘画班,就能画出这么棒的作品。我要不要给孩子也报一个呢?”

很多妈妈都会有同样的困惑。特别是绘画班的人来宣传时,看到那些上过课的孩子的作品,再看看自家孩子那随性的涂鸦,我们便会动摇, “给孩子学一下会不会比较好? 说不定将来绘画能成为他的特长呢?”

然而, 给孩子报绘画班是一件特别需要谨慎的事。 因为我们对儿童画存在太多的误解。

如果不把这些误区厘清,我们就没办法在鱼龙混杂的绘画班里挑选真正适合孩子的,甚至会因为错误的教学方法, 扼杀孩子的创造力和绘画表达能力。

所以下面,小样妈就先给大家梳理3个常见的误区,再分享4个正确的引导方法。

前面的例子里,妈妈认为侄女画得好,完全要归功于上了一年的绘画班。其实她忽略了两个孩子巨大的 年龄差异和性别差异。

即使侄女没有上过绘画班,她的画也会比3岁的儿子强一大截。因为儿童的绘画能力和其他能力一样,会 随着年龄的增长而逐步提高, 从“不像”慢慢变得“越来越像”。

根据学者的研究,0-6岁的孩子在画表征性作品时,可以分为3个发展阶段。

这个阶段孩子的绘画作品,在成人眼里就是一些杂乱的线条。

孩子会从最初的向下画线条,到左右横扫,最后出现有控制的螺旋线条(一圈圈地画圆)。这个发展过程和孩子对手的运用能力密切相关。

不仅如此, 这些看似无意义的涂鸦,有时还包含着孩子想要表达的内容。 比如小鸟向上飞的轨迹,或者球来回滚动的痕迹。

孩子可能出于偶然,在画纸上画了一些线条。这些线条激活了他们过去的经验,还有头脑中已有物体的形象。于是他们会指着几个圆圈说,“我画的是布丁和盘子。”

很多妈妈会发现,这一时期孩子的作品会 出现很多错误。 比如小人没有身体,只有脑袋和脚。这是完全正常的,和孩子的年龄特点有关,并不需要去纠正他。

也许在我们眼里,绘画只是在白纸上画些线条,涂上颜色,但对孩子来说, 画画却是一个复杂的信息加工、处理过程,是孩子精神活动的产物。

他们要先在日常生活中积累感知经验,在头脑中形成表象,然后在绘画时寻找恰当的元素和特征,把内容表达出来。

2-4岁孩子的注意力和记忆力都还很有限,受此影响,他们在画画时经常会丢失一些重要的细节,造成我们眼中的“错误”,所以我们不能强求他们像大人一样画对、画好。

随着认知的提升和绘画经验的丰富,这个年龄的孩子越来越能抓住事物的基本特征。加上他们 很希望别人能看懂自己的画, 所以会画一些带有模式的图像。

比如用太阳、云朵代表天空,用基底线代表地面,还会画非常相似的房子、花朵、小鸟等。

通过分析儿童绘画的发展阶段,我们就能明白群里那位妈妈的儿子和侄女,两人的画为什么会有如此大的差距。

这不只是有没有上过绘画班的问题,更重要的是, 两个孩子的发展阶段不同。 希望3岁的孩子学一些绘画技巧,就能画出5岁孩子的画,这种期待是不现实的。

我们在欣赏画家的作品时,关注的从来都不是画得像不像,而是作品想要表达的内涵。可是我们在看孩子的画时,却总会用“像不像”来评判画的好坏。

其实绘画和语言一样,重要的不是笔触、辞藻是否优美,而是表达和创造的过程。

画家 毕加索 曾经说过,“我很早就可以像拉斐尔那样画画,但我却花了一生的时间去学习怎样像孩子那样画画。”

孩子的画是一种高级的思维活动,是创造性的表达。同样是画一只小狗,因为经历和感受不同,孩子就会用不同的绘画元素去表达他们头脑里的那个小狗形象。

也许画的不像,也许少了尾巴,但却是 孩子忠于内心的创作和表达。

如果我们只关注结果,孩子画得不像就批评,或者拿一本画册让他照着画,时间长了,孩子就只会模仿, 大人没教过的,他就什么都不会画了。

这是一种本末倒置的做法,长期来看,只会让孩子丧失思考和表达的能力,形成思维惰性。

这是很多家长,包括一些绘画班普遍存在的错误做法。

其实 简笔画并不是儿童画, 而是成年人对物体的形象进行简化后所呈现出的一种绘画形式。

因为成年人和孩子的思维有很大的差异,所以简笔画和真正的儿童画也是截然不同的。

用简笔画来教孩子画画,不仅会抹杀孩子创造力的发展,因为孩子不需要创造,只要依葫芦画瓢就行了;还会 阻碍孩子认知世界、思考和组织经验的过程。

我们一定要明白,画得好不好不重要,在绘画的过程中锻炼思维,学习观察、提炼和总结特征、创造性地呈现,这些才是最重要的,会影响孩子一生的发展。

弄清楚了上面这3个误区,你可能会问,“那对孩子画画这件事,我们是不是就完全放任不管了?”

并不是这样。 孩子是绘画的主体,不代表我们什么都不能教,什么都不用做。 如果我们能用符合儿童发展特点的方式去引导他们,给孩子一些支架式的帮助,那对孩子认知能力、绘画能力和创造力的发展只有好处,没有坏处。

下面就和大家分享4个方法,给妈妈们提供一些方向。

就像我们学英语时,愿意开口说,比说得对不对更重要。孩子画画时,保护他的兴趣也是胜过一切的。只有感兴趣,孩子才有动力坚持下去。

所以一方面,我们要 避免随意评论孩子的画。 画得不像,画得不对,这些话千万别说出口。我们只要表现出对孩子的画感兴趣,很开心看到他能专心、愉快地画画就可以了。

其次,我们可以 多给孩子准备一些绘画材料, 让他用不同的形式画画。比如用手画画,用海绵画画,用树叶拓印等。

用海绵画画

这不仅能 开阔孩子的视野, 让他觉得画画是一件不受拘束、充满无限可能的事,还能帮他 熟悉绘画材料和工具, 丰富经验,给他提供更多的启发。

孩子的生活经验和知识储备是绘画表达的基础。很多孩子不愿意画画,是因为他们的知识经验不够丰富,所以不知道画什么。

因此,在孩子动手画画前,我们要先带他做一些 观察、体验和学习。 比如春天到了,我们可以去公园观察花朵。看看不同的花朵是什么颜色,花瓣是什么形状,闻起来是什么味道,摸起来是什么感觉。

还可以通过 绘本、纪录片, 观看花朵绽放和凋零的过程,读一些和花朵有关的故事。

当孩子对花朵有了全方位的感知,留下深刻的印象,就能在画纸上画出独一无二的花朵,而不是简笔画中千篇一律的花。

我们常说,绘画能培养孩子的想象力和创造力。因为在画画的时候,孩子可以自由地表达,用不同的方式呈现自己的所感所想。

为了让孩子的创造力更上一个台阶,我们可以用添画的方法来激发孩子的发散性思维。

简单来说,就是给孩子一个 基本的形状, 让他填上几笔,把形状变成不同的事物。

比如给孩子一个圆形,他可以根据自己的经验和思考, 把 圆变成太阳、饼干、荷包蛋、汽车、小鸡等等。

不知道你有没有发现这个现象,年龄小的孩子尽管画得很简单,但他们却能根据画面讲出很多的内容。

一个圆圈加一团黑线,孩子可能会兴致勃勃地告诉你,这是小朋友在吃草莓味的蛋糕,蛋糕很好吃。

如果你家孩子也是这样,特别喜欢对你解读他的画,这可是一个好现象。因为从本质上来说, 绘画和语言都是用符号表征意义的方式。

通过讲述自己的画,孩子不仅在练习 使用两套符号表达自己, 还能借此梳理画面的内容,使绘画的 意义更清晰,思想更深刻。 这对孩子绘画能力和语言能力的发展都有积极的促进作用。

此外,让孩子讲述自己的画,还能让我们做一个很好的听众, 更好地走进孩子的内心, 同时增加他画画的兴趣和动力,提升他的自信心。

错误的绘画教学方式,仅管能让孩子学会模仿,画出看起来还不错的画,却要付出扼杀思考能力和创造力的巨大代价。

好的教学方法,能打开孩子思想的翅膀, 让他多掌握一门表达自己精神世界的语言。

相信看到这里,你对要不要给孩子报绘画班,以及如何选择合格的绘画班,已经有了答案。愿每个孩子都能拥有自由创造的童年。

山羊超简单的简笔画步骤图

如何画好素描的景物?

首先你要构好图.可以用铅笔先轻轻勾画一些细线.长久这样下去你的手感就会提好准确的拉线能力了,学素描首先要学会打线条,别看只是简单的线,也要用心去画,打线条是有技巧的哦,画短线用手腕的力量,注意手腕的力度和柔软度;画长直线要用肘的力量,不要离画板太近,对了,那铅笔时要拿中间靠后的位置,这样比较放松自然。

线条练的差不多后就可以练习造型,你要学会怎么去表现虚和实.远景的轻轻带过.近的尽量细画,要注意主物跟次物的区分,景物素描跟平时的静物素描有点不一样.你可以去书店买几本那些景物素描的书来看一下..看一下那些人是怎样来表现所画的.你可以先按照那样去学习.. 你要是想好好学,还是买本范本吧,它上面都有作画步骤。或者找个学习班,要是网上有,看也行,主要还是得练习。

对了,此外你可以多画画速写,这对提高你的造型能力是很有好处的。

一次风景写生

[一次风景写生]一次风景写生正文:一次风景写生一次风景写生宜昌市隆中路小学 303班 刘念 有一天,青少年宫的老师带我去儿童公园写生,一次风景写生.到了儿童公园,老师说:“就在这里画,可以画飞机、风景.”我和爸爸来到池塘边,坐在石头上,小学三年级作文《一次风景写生》.我想了想,对爸爸说:“我来画柳树旁边的风景”.我拿起铅笔三下二下就画完了.爸爸看了看说:“不像,要重新画.”这时,我仔细的观察风景,认真的画起来.画了一会,爸爸看了看说:“可以用勾线笔勾线了.”勾线时,我看清了才动笔,生怕画错了,用油画棒涂色的时候,充分发挥自已的想象,用了二十几种颜色.不一会,彩色的石板路、红色的蜻蜓、弯弯的柳树、蓝蓝的天空、火红火红的太阳……,出现在画面上.老师这时走了过来,笑着对我说:“你画的不错.”我听了,高兴极了.这次写生,我知道了做任何事情都要认真、仔细.也使我更喜欢画画了. (投稿:ln980724 于 2006-10-7 15:45:35 编审: jandao)。

关于描写名人或风景的简笔画

风景简笔画是描绘自然景象和人类改造大自然面貌的一种绘画。

通过创作风景简笔画,可增加对大自然美的感觉和对祖国壮丽河山的热爱。风景简笔画风景简笔画,可作为风景简笔画题材的有天空和云、树木、水和倒影、地面、山丘和山石、各种建筑物等。

风景简笔画,无论视野的长短,其纵深度和空间效果都要大致有远景、中景和近景的空间感。天空和云一般作为画面中的“远景”。

早晨、中午或下午的天空是不同的;云有各种形状,变幻无穷。从某种意义上讲,自然界繁多的树木相对来说也是一种静物。

从外形上看树有塔形的松树、挺拔的白杨、婀娜多姿的柳树等。但树木总的特点是:都有树干、树枝和树叶,树叶有针形、圆形、椭圆形、三角形等,画树,首先要抓住它的姿态,再概括地表现它。

树木一般作为“中景”或“远景”来处理。水和倒影作为“远景、中景或近景”均可。

大自然中山的形状各异,有雄伟的、秀丽的、险峻的等,可用有节奏的线条概括山的起伏,使之有优美的韵律感。远山、山丘和山石的简笔画法,可以大胆地归纳、取舍、概括、移动和夸张。

远山、山丘,一般作为画面中的“远景”来处理 。

素描景物怎么画?

画的时候要看准物体与物体之间的关系,位置,物体之间的间隙,高矮胖瘦,画素描的时候最好下面的位置留的比上面的位置多,这样的画看起来有上升的感觉,在打形的时候不要把线条画的太实,也不要太追求干净,不要太过的使用橡皮,而且打形时要整体去画,不能一个一个物体的画上去,这样就没有了对比,容易出错,一个错了全都错了.如果是初学者,建议去买一本好一点的素描书,最好带教程碟的,去看看,然后去临摹一下,看看人家是怎么去观察物体的.在上明暗的时候不要太急的去完成作品,而要细画.不能出现物体的面与面之间的线是死线,感觉像是在在物体上填颜色,面面之间要慢慢过度过去.

明暗对比不强的结果是画面灰,解决的办法是先将画面最亮的地方尽可能提亮,并保持亮部和灰部的适当亮度,然后将画面最暗处尽可能加深,然后是次暗、次次暗……(这些一般都在明暗交界线附近),而反光部分既不能太亮(要深于灰部),也不能太暗。太亮的话,画面就乱了,就花了。太暗的话暗部就不透明,不透气,板结,腻,无空间感。

有时候明暗对比是拉开了,但不是按亮、暗、灰三大部分去拉开的,亮部出现了不该有的深色,暗部出现了不该有的亮点。这样的话,画面倒也响亮,但很乱,很花。往往有些程度稍好的学生,错误地以为画得扎实就不可免会“花”。这是错误的看法。其实不管怎么塑造,在明暗上都不能越出它本身的亮、暗、灰角色。

有些同学为了使高光突出,故意将亮部画得很深。这也是缺乏整体意识的表现。试想,外部世界最亮的地方可以亮到刺眼,白纸的亮度是根本达不到的。最暗的地方也不是铅笔和炭笔可以达到的。我们只能按一定的比例去表现明暗。画亮部的时候要充分考虑到暗部所能达到的深度。画暗部时也要考虑到亮部的亮度。

虚实对比弱就难以拉开空间关系、主次关系和表现质感。一般来说,主实次虚,近实远虚,方实圆虚,硬实软虚。如果一味地实或一味地虚就会使空间关系不明、质感不明。另外,一味地实会使形象生硬;一味追求松驰的效果而到处都虚,则易使画面空洞、虚无。

有时候虚处的界线的确不太明确,但“虚”不是含糊,不是模棱两可。大虚之处的表现方法,只可意会,不可言传。美术有很多东西都是不可言传的,大家要多看范画,用心去体会.

有些同学一提到虚,就以为要提亮;一提到实,便以为要画暗。其实亮处也可以画实,暗处也可以画虚。虚实跟明暗是不同的概念。一般来说,虚实是就转折线而言的。从感觉上看,就是转折线的清晰度的问题,打不打眼的问题。而明暗在绘画上表现为颜色的深浅。当然转折线也有深浅,但那不是虚实。

“结构准确”永远是画面的基本要求。虽然流行有将素描划分为结构素描和调子素描的说法,但这个说法并不科学,这只是习惯性的称呼,不是专业的划分方法。因为结构在调子素描中同样是关键性的东西。对于一个物体来说,明暗会随着光线的变化而变化,但结构是不会因光线而改变的。所以明暗只是表现手法,结构才是关键。没有明暗的话,画面的气氛、画面的效果可能难以表现,但没有结构就什么都没有了。

风景素描 怎么画

素描景物首先学会疏密构图、桌面的稳定、主体物的安放在黄金位置、构图时先考虑是什么构图,是三角形还是s形,画一些比较规则的物体时(比如说罐子、盘子、圆球石膏等),要对称找形、注意物体的外形用直线切线概括物体、一定要注意每个物体的关系(近大远小、圆的越到下面越圆)。

然后耐心找出物体的明暗交界线(尽量用短直线根据物体结构切出)。还要找出物体投影的交界线。

所有物体找完后,用大调子沿着明暗交界和投影交界排线条、然后就是具体深入刻画了(顺着物体结构排调子)最后注意画面的黑白灰的关心,做整体调整。(初学者要注意排线条不要急躁!排均匀了!)。

怎样画好风景写生

要注意方法和步骤,由整体到局部,又由局部回复到整体,使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段,即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上,一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好,这样对于确定一幅画面的基调,保持全画大体关系的正确,是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始,也各有各的长处,应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意性,如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色,另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色,这都要“成竹在胸”,一步步地进行,这对于刻画对象的不同特征,表现物体的空间感、质量感,是有很大帮助的。

技法是比较多样的,但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画,即少用水的意思,并非不掺水而仅用颜料干擦,作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色,层层加叠,前一层色与第二层色有较明晰的界限,所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确,以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是:在底色未干时不要急于覆盖,以防止底色泛上来;且颜色覆盖的次数也不宜太多,覆盖大多或颜色堆得太厚,会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制,便于从容作画,较易掌握,对于初学者锻炼严格的造型能力是很有帮助的。但干画法不易发挥水色流动的特色,运用不好会产生干涩、生硬等弊病。

怎么画素描景物

素描景物首先学会疏密构图、桌面的稳定、主体物的安放在黄金位置、构图时先考虑是什么构图,是三角形还是s形,画一些比较规则的物体时(比如说罐子、盘子、圆球石膏等),要对称找形、注意物体的外形用直线切线概括物体、一定要注意每个物体的关系(近大远小、圆的越到下面越圆)。

然后耐心找出物体的明暗交界线(尽量用短直线根据物体结构切出)。还要找出物体投影的交界线。

所有物体找完后,用大调子沿着明暗交界和投影交界排线条、然后就是具体深入刻画了(顺着物体结构排调子)最后注意画面的黑白灰的关心,做整体调整。(初学者要注意排线条不要急躁!排均匀了!)。

六一儿童的话该怎样画?

中国山羊 饲养 历史悠久,早在夏商时代就有养羊文字记载。 一千多年前,我国南方就以饲养山羊为主,后逐步形成规模。那么山羊的 简笔画 要怎么画呢?我今天教大家画山羊,步骤很简单,一起来学习吧!

山羊的简笔画成品图:

山羊的简笔画步骤如下:

山羊简笔画步骤1

山羊简笔画步骤2

山羊简笔画步骤3

山羊简笔画步骤4

山羊简笔画步骤5

关于山羊的 作文 :

关于山羊的作文一:

春天来了,桥也换上了一个独木桥。

有一天,小白兔地妈妈说:“今天你要去看外婆,看看他的病好了没有,顺便在草原里葛割一些草然后再去外婆家,记住外婆家和草原在桥的对面。”

小白兔高高兴兴地到了桥上,往前一看山羊爷爷的家在桥对面,正好山羊爷爷出来散散心,也要过桥。

但是桥只能走一个人,小兔想以前妈妈所说的话,要尊老爱幼,小兔说:“山羊爷爷请您先过吧!”山羊爷爷说:“谢谢。”小白兔说:“不用谢。”

山羊爷爷过桥的时候,小白兔看着山羊爷爷心里想,山羊爷爷的胡子长长的,还拄着拐杖呢!山羊爷爷年纪一定很大了吧!小兔子要过桥扶山羊爷爷 ,但是桥只能过一个人,小兔冲着桥对岸的山羊爷爷说:“山羊爷爷,您慢走,我可以等一会再看我外婆,您放心,来得及。”

我觉得小兔可真有礼貌啊!

关于山羊的作文二:

今天,小山羊要去公园玩,它看天气不好,就带了把伞。小熊和小老鼠也要出去玩,它们看没有下雨,就没有带伞。过了一会儿,果然下起雨来。小山羊打开伞,慢悠悠的在雨中散步,一边走还一边唱:“沙沙响,沙沙响,春雨洒在房檐上……”小熊和小老鼠被雨淋成了“落汤鸡”,它们跑呀跑,看见了小山羊。

小熊和小老鼠对小山羊说:“让我们打下伞吧!”小山羊说:“你们可容不下,我的伞小,只能容下两个人。”小熊说:“我跟你是最好的朋友,应该让我打。”小老鼠说:“我虽然不是你最好的朋友,但是,我平时最爱助人为乐,应该让我打。”小山羊犯难了,说:“到底给谁打呢?要不然,你们两个打吧!”

这时,小老鼠灵机一动,想出了一个好办法:“小熊背着小山羊,小山羊抱着我,这样,就谁也不会淋雨了!”大家一听,都夸小老鼠聪明。它们按照小老鼠的 方法 打伞,谁都没有淋雨,三个好朋友高高兴兴地回家了。

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儿童画小刺猬怎么画

六一儿童的画画画法如下:

1、先画小孩头的轮廊,在头上画一些圆点点作为头发。画二只耳朵里面,随后画伸开的手臂。

2、画完两手后,画出上半身的身体轮廊,随后填充脸部的五官。两个圆点当眼睛,一个波浪线作为鼻子,画一个大大的曲线,作为小朋友的笑脸。

3、向下画出他下身穿的衣物和腿后,在手上画一个气球。

4、把小孩子的手画满气球后,在气球上写下来“六一快乐”四个字。

5、将小孩的衣服裤子涂上红色和绿色后,把最左边的气球涂上**。

6、将秀发图成粽色后,气球按照自己的喜好图成五颜六色,六一儿童节快乐小朋友的简笔画就完成。

六一儿童的介绍如下:

目前世界上许多国家都将6月1日定为儿童的节日。1925年8月,世界54个国家代表在瑞士日内瓦举行儿童幸福国际大会,发表爱护儿童、保障儿童宣言。促进会倡议建立儿童纪念日,英、美、日本等国积极响应,先后建立了自己国家的儿童节。

儿童是国家的未来,是民族的希望,给所有儿童创造良好的家庭、社会和学习环境,让他们健康、快乐、幸福地成长,一直是世界各国努力的目标,一年一度的“六一国际儿童节”就是专门为儿童们设立的节日。各国国情的不同,也在世界范围内形成了一些国际儿童节习俗。

韩国的儿童节开始于1923年,是从“男孩节”演变过来的。这也是韩国的公众日,定在每年的5月5日。家长们通常会在这一天带孩子去公园、动物园或者其他游乐设施,让孩子开心地度过日。

印度将独立后的第一任总理庄亚鲁的诞辰纪念日11月14日作为儿童节,在这个特别的日子里,印度的儿童会有各种民族气息浓郁的舞蹈、音乐表演,也会出面组织一些庆祝活动。

大多数伊斯兰国家都将斋月后第14天定为“糖果节”,对孩子们来说,这也是最快乐的儿童节。“糖果节”一般为期三天,小朋友们三五成群,到附近的各家各户索要糖果。按照当地民俗,大人们不能拒绝儿童的要求,所以孩子们这一天总是能满载而归,欢天喜地。

风景图简笔画

1、如图,首先,第一步,先画出一个圆形。

2、接着,第二步,画出刺猬的身体轮廓。如图,接着,第三步,画出刺猬的脸部图案。

3、如图,接着,第四步,用直线画出刺猬身上的“刺”。

4、如图,接着,第五步,画出刺猬的脚部轮廓。

5、最后,第六步,用彩笔涂上颜色,这样刺猬简笔画就画好了。

刺猬是属于猬亚科(?Erinaceus amurensis)的一类猬形目哺乳动物的统称,共有5个属;其中猬属(Erinaceus)的刺猬分布最普遍,广泛分布在欧洲、亚洲北部,在中国的北方和长江流域也分布很广。中国最常见的有黑龙江刺猬(Erinaceusamurensis)等。

刺猬在苏南民间又被叫做"偷瓜獾",体肥矮、爪锐利、眼小、毛短,浑身有短而密的刺,刺猬在夜间活动,以昆虫和蠕虫为主要食物,一晚上能吃掉200克的虫子,遇敌害时能将身体卷曲成球状,将刺朝外,保护自己,刚出生时刺软眼盲。在野生环境自由生存的刺猬会为公园、花园、小院清除虫蛹、老鼠和蛇,是不用付薪水的园丁。

当然,有时难免也会偷吃一两个果子,这只是说明它饿极了。虽然身单力薄,行动迟缓,却有一套保护自己的好本领。刺猬身上长着粗短的棘刺,连短小的尾巴也埋藏在棘刺中。

当遇到敌人袭击时,它的头朝腹面弯曲,身体蜷缩成一团,包住头和四肢,浑身竖起钢刺般的棘刺,宛如古战场上的“铁蒺藜”,使袭击者无从下手。刺猬扒洞为窝,白天隐匿在巢内,黄昏后才出来活动。

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怎样画好一幅风景素描?

en 朕认为 [:) 想画一幅风景素描的话就素描这种形式的话1是注意构图形的部分,2是注意光影带给画面的部分,并把握住2部分做到不脱节的融汇在一起,才诞生出合理的需要的画面。

1 构图时自然选择你认为好的画面进行描绘(类的好把握一些) 其中取舍是根据你自身对接近“心中完美画面”的想法,去考虑的部分。刚开始可以用单线条浅色调试探性的构图。

2光影的表现如是根据现实当中的画面描绘建议把景照下来。(选择自己认为景物最佳的光照时间)经过简单的对画面光影的分析(光源方向强弱带给景物明暗的划分)当然这里可以在合理的情况下融进自己对画面最终效果的一些想法而改变。

这样光线下的画面呈现的较为统一更具有真实性,观赏性。无论是思考还是作画的部分都是很重要的!(说了句废话 :})没必要去买书,网上这样的借鉴资料很多啊,只要你用心找相信你会找到很多的。

我空间相册里有几张画希望对你能有些许帮助。结束语: 画画完成的过程就是一件艺术品的完成过程,戒骄戒躁,平时多去看一些名家的适合自己理解的风景画,多多临摹心到—手到—功夫才到。

朕 { :祝你早日完成令自己满意的风景素描!。

一次风景写生

[一次风景写生]一次风景写生正文:一次风景写生一次风景写生宜昌市隆中路小学 303班 刘念 有一天,青少年宫的老师带我去儿童公园写生,一次风景写生.到了儿童公园,老师说:“就在这里画,可以画飞机、风景.”我和爸爸来到池塘边,坐在石头上,小学三年级作文《一次风景写生》.我想了想,对爸爸说:“我来画柳树旁边的风景”.我拿起铅笔三下二下就画完了.爸爸看了看说:“不像,要重新画.”这时,我仔细的观察风景,认真的画起来.画了一会,爸爸看了看说:“可以用勾线笔勾线了.”勾线时,我看清了才动笔,生怕画错了,用油画棒涂色的时候,充分发挥自已的想象,用了二十几种颜色.不一会,彩色的石板路、红色的蜻蜓、弯弯的柳树、蓝蓝的天空、火红火红的太阳……,出现在画面上.老师这时走了过来,笑着对我说:“你画的不错.”我听了,高兴极了.这次写生,我知道了做任何事情都要认真、仔细.也使我更喜欢画画了. (投稿:ln980724 于 2006-10-7 15:45:35 编审: jandao)。

关于描写名人或风景的简笔画

风景简笔画是描绘自然景象和人类改造大自然面貌的一种绘画。

通过创作风景简笔画,可增加对大自然美的感觉和对祖国壮丽河山的热爱。风景简笔画风景简笔画,可作为风景简笔画题材的有天空和云、树木、水和倒影、地面、山丘和山石、各种建筑物等。

风景简笔画,无论视野的长短,其纵深度和空间效果都要大致有远景、中景和近景的空间感。天空和云一般作为画面中的“远景”。

早晨、中午或下午的天空是不同的;云有各种形状,变幻无穷。从某种意义上讲,自然界繁多的树木相对来说也是一种静物。

从外形上看树有塔形的松树、挺拔的白杨、婀娜多姿的柳树等。但树木总的特点是:都有树干、树枝和树叶,树叶有针形、圆形、椭圆形、三角形等,画树,首先要抓住它的姿态,再概括地表现它。

树木一般作为“中景”或“远景”来处理。水和倒影作为“远景、中景或近景”均可。

大自然中山的形状各异,有雄伟的、秀丽的、险峻的等,可用有节奏的线条概括山的起伏,使之有优美的韵律感。远山、山丘和山石的简笔画法,可以大胆地归纳、取舍、概括、移动和夸张。

远山、山丘,一般作为画面中的“远景”来处理 。

风景素描技巧?

一、取景 选景时可用一个跟画纸比例差不多的矩形框来取景,最简单的方式就是用手指组成距形框来取景,构图时注意所要表达的主体在画纸上不要太偏(左、右、上、下)。

二、形体结构 大的形体结构要准,这是素描最基本也是最重要的地方。例如画一幅有建筑的风景,首先绘出建筑的形体,要准,按照由主到次由大到小的顺序画。

三、明暗调子 明暗是素描的灵魂,分黑、白、灰三大调子,例如风景画里由远到近是由亮到暗的原则。 初期开始画素描风景,用一支4B铅笔就可以了,掌握好对景物的虚实远近关系的表现后,可用炭笔或木炭条来作画,炭条作画有利于铺大面积的调子。

关系来说,选择平行的景,有利于初学者表现;比较熟练了后,可画一些结构复杂的景物,如园林、亭阁等。总之,风景素描主观性比较强,它不象静物或人物画有明显的光影观察,风景素描需要更加整体的观察方法。

四、虚实 例如风景画由近到远、由主到次都是由实到虚来画,近处的画的具体写实点,远处的画的要括些虚一点 。 五、线条 近景笔处细且重,远景笔处粗且轻。

风穴寺公园写生作文

五一节放,妈妈和阿姨带着我和表姐、表哥到风穴寺公园去写生。

我们走进风穴寺公园,迎面就看见争相怒放的芍药花开放了,我们兴高烈地跑过去,穿梭在一株株芍药花旁,我们陶醉在这花的海洋,芍药花香引来了无数只小蜜蜂嗡嗡地在忙碌着花蜜。 我仔细观察了这些美丽的芍药花,有些花开放了,有些快要开了,有的还是花苞,绿色的叶子把花儿衬托的更鲜艳了。

我们拿出画夹开始写生,我们几下人谁也不说话,看谁画的最快最好!很快我就画好了,妈妈看了说我画的像真花一样。 接下来我们去画牡丹仙子,我是第一次画古代仕女,我感觉到牡丹仙子的手和眼是最难画的,画好以后看着还有点像。

接下来又来到小桥旁,大家还是兴致不减地画着小石桥、桥边的房子和柳树。画好后我又画了一对小燕子。

大家都画好后,妈妈说让我们去玩一下,我们刚走进莲花池边,天就下起了雨,大家正玩得起劲谁也不想走,可是天越来越阴沉,我们只好回家。走在路上雨又下大了起来,突然狂风暴雨一起来临,我们被淋在了路上,回到家,我们的衣服全被淋湿了。

但是我们每个人都很高兴,因为我们完成了心愿,玩的也很开心。

小学生插画怎么画

小学生插画简笔画步骤如下:

1、先在纸上画出一个圆弧线,和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

插画是一种附在图书、报纸、杂志中的一类,能对文字内容起到补充说明的作用,由此突出文章的主题,提高艺术表现力。而在小学美术教学中,插图的形式更加丰富多样,并且很多插画都具有趣味性和生动性,使学生更容易接受,能提高美术教学内容的表现力。

在美术教学中,教师一般都会先让学生欣赏教材中的一些插画和文字,在让学生明确了学习的内容以后才能让学生自己去完成一个美术作品,而在欣赏插画过程中,学生很容易被插画上丰富的图案和色彩所吸引,通过插画中的风景和人物能够联想到很多的画面,能提高学生创作时的想象力,并提高学生的动手和动脑能力。

动画人物简笔画动漫人物素描教程形体结构——明暗色调——空间质感形体结构体块划分:无论是二次元图形还是三次元图形学会体块划分是最重要的,我们回到“几何图形”,不但可以把人像归纳为几种类型,更可以把人像概括为几何图形,将繁杂的人像简化为若干块比例与:人物视线随着观察点的变化而变化,要了解比例和点。五官现和轮廓成为明显的关系明暗色调排线条:排列线条的技法:1.选择炭笔或者铅笔均匀地排出线条,线条间的距离不可过大,注意下笔和收笔都要轻,不要出现带钩的线条。2.在第一遍线条上铺上第二层,力度根据画面来把握,最好是多画几层来达到加深的目的。3.用纸巾轻轻地将画出的线条都擦拭一边,使线条显得更加柔和,记住不要擦太多,以免画面过于油。4.把铅笔削尖,立起笔尖在刚才的色调上铺上一层较硬的线条,这样调才不会浮在纸上。5.注意边缘的把握用指甲剪触碰画面,调整局部细节。空间质感○主次所谓主次,即使需要你深入刻画的地方为主(比如:五官,面部结构),需要弱化的地方为次(比如:衣领)。刻画时突出主体(尤其是眼睛),次要部分可轻轻带过○明暗通过明暗对比来开空间关系,离视线越近,明暗对比较强,比如眼睛的刻画一定要深入详细的话建议查看书籍或教程,人物骨骼划分是最重要的,望纳。怎么画人物首先先用简单轻一点的线条吧人物动作的走向画好,然后按照这样的轮廓逐渐加上衣服(重一点的线条)头发(重一点的线条),好像给娃娃穿衣服什么的==。在脸部按比例打上十字形,找准五官的位置(重一点),之后用可塑性或者2B橡皮把下面一层一开始画的轻线条小心擦掉。完成以后找明暗,用细密的线条轻轻铺上一层阴影,这样上颜色就比较方便。铅笔用0.5的自动铅就好好了。铅笔上阴影的时候把笔尖磨平一点。(我是纯铅党什么的)还是要多对着练习练习就会画的越来越好,熟能生巧,自己总结经验和技巧是最好的。=w=~书什么的我反正是看不明白(好吧我有点笨不知道他讲的是什么),有点违背自己开一始画的风格,习惯不是一改就改的过来的,会很僵硬(我吃过这种亏--),不过慢慢习惯就好,(疑似要很长时间?)还有中国的教学我老是觉得跟想象中的差别很大?,建议买一些日式的或者插画风会比较好学。动漫女生怎么画动漫女生简笔画画法动漫女生简笔画画法步骤如下:1.画动漫女生,头发占的比例较大,所以先画头发的轮廓。2.再画出女生的脸型和刘海,脸要画得圆一些,刘海儿齐齐的。3.再画出女生的眉毛、眼睛、嘴。鼻子可以省略。4.细画一缕一缕的头发。5.再画出女生上半身的大致轮廓。6.画出女生的校服领子、胳膊和手。7.再画出女生手里拿的手机。8.最后在女生的脸上点两片红晕,一个可爱的动漫女生就画完了。

扩展资料:

简笔画绘画方法:A:选择角度、显示结构特点a、正视图:电视机的荧光屏、收录机的录放音座和按键、照相机的镜头、书橱、冰箱的门框。这些体现结构特点的构成因素都安置在物体的正面。房屋除屋顶外,体现不同建筑风格的柱、廊、门窗及其它饰物也大都在正面。这些物体的正视图能显示它的不同观点的结构特点。b、侧视图:脊椎动物由一要脊连接头尾,横贯胸廓和骨盆、四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身,各种动物因不同的生存方式和运动方式而形成的结构比例与形态的差异。从侧面看十分明显,同样,各种车辆的外部结构特点,主要体现在车头、车厢和车轮,画出其横式侧视图,能全面显示各部分的结构特点。c、俯视图:炉灶、餐具、书本、田径场等物体的结构特点所在的面朝上,画出它们的俯视图易于辨识。d、周视图:球体的外轮廓在任何角度都呈圆形,圆柱体和圆椎体在轴线垂直于地面的状态中,各种角度也会呈现出大抵一致的视觉形态。灯笼、笔筒、手电筒、杯、碗、盆等物,也分别由球体、圆柱体和圆椎体构成,画这些物体一般不必选择角度。如果它们被横置或斜置,即轴线不垂直于地面,则不同角度会有不同的变化,应取轴线平行于画面的角度。B:抓住细节,突出个性特点同类或类似物体的形象差异,一般主要体现在局部的细节上。如:驴与马、羊与鹿、猪与象、鹅与鸭等类似动物,整体结构无大差异。主要区别在于耳、颈、头、尾等细节的大小,粗细与长短的不同,写生时要注意发现并强化差异,以突出各自的个性特点。物体的细节特点,表现不一,有的明显,有的则不大明显,写生应通过比较,同中求异,并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。如画不同的树,在树冠和枝干相似的情况下,可突出树叶或花果的不同特点,画人物,既可通过五官、须发表现年龄和性别特点,也可利用"穿衣戴帽"表现在民族和职业特点。也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。C:运用骨线,把握特点人物和动物经常处在活动中,各种,瞬息变异。简笔写生,虽可通过敏锐的观察,直接捕捉各种,但在很大程度上则是在分析、理解运动规律的基础上,把握关节点和运动线,运用记忆。如我们人,由头、胸廓、骨盆和四肢构成。上肢分上臂、前臂和手,下肢有大腿、小腿和脚,每一部分的骨骼既各自独立又上下连接,每个连接点形成一个关节,关节是运动的枢纽,做着屈伸、内收外展和回旋等运动。各种运动并不改变头、胸廓、骨盆和四肢的局部结构,变化的只是它们之间以关节为转折点的转折关系及其整体状态。因此,以变化的关节为点,以不变的骨骼为线,以点带线、以线连点,是表现各种简便可行的方法。运用骨线表现人物,要掌握重心的变化规律,重心垂直于支撑面;能保持平衡,走跑时重心超出支撑面,跳跃时的重心倾向运动的前方。动物的运动规律与人物基本相似。兽类的四肢在走、跑、跳运动中交替活动,互相配合,头和驱干同时因颈、腰、尾的扭动发生相应变化。一般禽鸟的主要运动形成是飞翔,飞翔时双翅张开,上下扇动,鸟的脚活动相对少些,颈部的灵活性却很大,作禽鸟简笔画写生,可先用画蛋法画出体腔和头部,再用骨线画颈和脚,最后添上主要细节。简笔画是通过目识、心记、手写等活动,提取客观形象最典型、最突出的主要特点,以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法,表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。绘画方法可分为正视图、俯视图、侧视图、周视图四种。

参考资料:

_简笔画。要素描动漫人物帅图,守护甜心:月咏几斗樱兰高校***部:须王环完美**进化论:恭平吸血鬼骑士:锥生零吸血鬼骑士:玖兰枢彩云国物语:紫刘辉小女神花铃:和音S.A特优生:泷岛慧金色琴弦:月森莲金色琴弦:柚木梓马彩云国物语:茈静兰网球王子:幸村精市网球王子:不二周助樱兰高校***部:风镜球王子:手冢国光星梦天使:风真宙人星梦天使:日渡星司樱兰高校***部:常路院光/馨金色琴弦:志水桂一魔卡少女樱:月城雪兔名柯南:工藤新一名柯南:怪盗基德/黑羽快斗黑执事:夏尔·凡多姆海威怎样生动画好Q版人物?1、画之前离不开观察,这个观察并不是事无巨细地将每一个细节都看遍,而是有选择地只看人物最大头的东西,整体感受人头与四肢与躯干的关系,比例,让自己有小时候画儿童画般的感觉(儿童画画不注意过多的细节,只看到最人物最明显的和形状),在脑中把人物抽象成儿童画简笔画般的效果2、看好后在纸上用线条将头的位置,衣服轮廓及主要衣纹的大致走向,四肢位置和在纸上用简单的线做下记号,我画了张简单的说明图(因为是用手写板,比较简陋不清楚,还请原谅)3、接下来动用你画素描头像的本领,把头画出来,注意千万不要呈惯性地上调子,只要把五官轮廓用线勾出来就行了,就像你画素描的打稿阶段,只是线可以再实一些4、勾衣服四肢和鞋子的形状,这时候也不要注意细节,只勾外轮廓,四肢画的时候注意强调关节和肌肉的凹凸,简单说就是画关节时适当画突出一些,四肢的线条不能太直,按照真实肌肉的凹凸质感。在这里我举一个我在琢磨这些事情时的参考,就是家贞本义行的插画作品(如果你知道《新世纪福音战士》那就好办得多),他的作品虽是画但并不过多夸张,比例比较写实(当然也会有少许夸张),尤其是我所说的衣服皱褶和关节肌肉的凹凸质感在他的画中表现得尤为突出,画风比较接近于速写风格给几张图:关注这张,在衣服皱褶的处理上非常干净利落,线条有力这张也看衣领的处理,请自动忽视头部,素描的头部速写4没法跟学的关注这两张的人物,他用非常简练准确的线概括了,另外普普通通的一条裙子被概括地简洁但又立体,请继续忽视脸部。求动漫人物素描,要有步骤的,一步一步来你看看这上面的也许有帮助卡卡西:tudou/programs/view/KtKA9udhNos/迪达拉:tudou/playlist/井野:tudou/programs/view/XHlFtsTPNEI/小樱:tudou/programs/view/JndjlCpz3C0/阿飞:tudou/programs/view/GchuhwzoVug/我爱罗:tudou/programs/view/utlGiVXsekY/佩恩:tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/鸣人:tudou/programs/view/UW0rJee3rMo/佐助:tudou/programs/view/Eq9WVov2tCU/飞段:tudou/programs/view/dRI1obNY4RU/阿飞(前期):tudou/programs/view/7f8G206aTIw/银队长:tudou/programs/view/Ooce8m8QIt8/角都:tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/手鞠:tudou/programs/view/w8wIRWz_7DM/更木剑八:tudou/programs/view/K_FicM_QscM/人怎么画简笔画男孩1.人怎么画简笔画人怎么画简笔画怎样才能画好人物素描人物素描其实只要注意几个地方就能画的比较好:1比例,结构。也就是楼主说的骨骼和肌肉,其实只要注意几个重要的,找个图看看就可以了,因为每个人是不一样的,所以没有必要死扣,只要不出大问题就好了。2五官,特别是眼睛和鼻子。眼睛是传神的地方,鼻子是脸的最高点,这两个地方一定要出彩。3头发。很多人会忽视的头发,注意头发也有明暗,也有结构,如果不注意的话会造成头变形的结果。4颈肩的关系,这个很重要,也很容易被忽视。5面部的处理包括明暗交界线,亮面的处理,暗面的丰富,这就是看楼住的基本功如何了。推荐楼主去看看中青社初出版的美术书这些方面都比较注意。希望以上几点能对楼主有帮助。如何素描一个人物第一步,构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现,最后欲达到怎样的效果。成竹在胸,下笔就大胆潇洒。不要仓促作画,构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈,却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步,狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起,没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基,要抓准,就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓,就必须整体观察,整体比较,多运用线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征,要画得像。外形初见端倪,形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影,轻而易举地将人物形象显现出来,尽管看不清过细的内部结构,我们照样能够认出他来。有些同学不注意这一步,形还非常含糊,便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!在画准外形的基础上,五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用,除绝对正面外,中轴线根据头的呈孤线,很多同学不理解这一点,画稍侧的角度,头总是转不过去,当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律,在共性中找出人与人的形象特征,画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入,更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上,否则眼睛就有高低,感觉不舒服。画眼很重要,上眼皮和下眼睑有区别,一般上眼皮较重,原因是有厚度,且眼睫毛较深,阴影投射在眼球上,往往这里是整幅画的最深处,很有神,也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光,要亮,不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄,还要注意嘴唇不能用线勾得过死,嘴的上翘下垂,非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看,有些考生不愿多画耳朵,甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去,影响空间,要么跳得厉害,破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键,颧骨处在交界线最突出部位,有高有低,有突出也有柔和,可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显,但必须与暗部对称地画。顺便说一下,人物写生非常重要的是对称,诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析,绝不是漆黑一片,也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的,发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松,富有质感。第三步,深入刻划。此时要好好审视一番,看看哪些部位最深、最强烈,就从这些地方着手,一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始,一下子即可抓住特征,画出大的关系,但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画,使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑,如角度有些偏,颧骨比较突出,有的剑眉浓重而富个性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系,明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感,完整感,如果只是将笔墨停留在五官上,以为是画龙点睛,而忽视其它方面,整个画面就不会好。我们在看画展时,总是站在较远处端详整幅画,对某些部分感兴趣,再走近细观,没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看,如果那样岂不滑稽可笑?在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比,我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比,亮的与亮的比,我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾,抓住了大的关系,又注意了微妙的关系,整个画面就有主有次,可以有条不紊的进行深入。每深入一层,即从最凸处开始,带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系,画嘴考虑口轮匝肌的块面,画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时,还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之,在深入中时时考虑整体,主次各得其所。第四步,调整。调整既是深入也是概括,使画面的总体效果更趋完整,要做减法,将琐碎的细节综合起来,加强大关系。要画好人像,特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律,千人一面的机械式的描摹,好像人物形象是一个模型里刻出来的,总是那么呆板、没有生气。人物要画得像,首先是形神兼备,注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中,多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现,在神情最为自然、生动的时刻来画,就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求,绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描,需得扎实的基础,精确的造型能力,还是要靠多画才能得到。俗话说,“熟能生巧”,技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画,提高鉴赏力,进而大胆地多方面地进行尝试,不断提高绘画水平,实现自己的理想。如何画人物画人物并不像它看起来挑战。除了少数有系统的步骤,这将是初学者容易拿起手法画出的性质。需要的工具:与第2B铅笔,A4大小的白皮书,橡皮擦消除更正。程序,你需要知道才开始绘制人物:你需要学习如何素描解剖一般动画男性和女性角色。男性和女性人物有不同的身体特征。我们必须学会如何在不同的绘制人物构成。人们必须知道如何素描的细节,例如动画眼睛,一般头发和基本衣服。因此,总的程序,以素描的动画字符如下:绘制一个椭圆形,说明字头。让你的动画字符是8头的高度。画出你的骨骼特征坚持人物描绘的整体构成你的的性质。添加到您的肌肉线条画。添加细节脸上,整体性质的衣服。要了解的步骤得出一般性解剖,请点击manga-journey/drawing-outline-of-human-body-part-1-how-to-draw-manga-easily要了解如何画的眼睛,请访问manga-journey/how-to-draw-manga-easily-eye-drawing-part-2的步骤我喜欢从头开始画,注重整体,没有平衡感是不行的。一般画6头身人物,可爱的。轻轻地画一下轮廓,把身体和脚的动作确定,再确定胳膊的动作,这样平衡就很好啦。然后再修饰脸的形状,大概地画一下眼睛,鼻子,嘴巴,耳朵。头发一定要好好画,大概确定一下人物有没有刘海,再勾一下后面的头发,头发一定要在头的外面,所以轮廓不能和头一样。把身体躯干好好地勾一下,不能重了,但要比之前的颜色深。四肢也要画好,小腿要比大腿长一点,腿长有3个头长,身体2头长。手是很重要的,画不好会影响全部。6头身的手会长一些,但比头短些。手指很难画的,要仔细画,可以不画指甲。脚的轮廓大概勾一下,不能太小,6头身的话不好看。2头身的话才可以画的小小的,很可爱。仔细地画五官,眼睛很重要。还有,如果人物开朗,眉毛离眼睛远些,人物心情低落则相反。耳朵也是很难画的,简单地处理耳蜗,可以尝试动物耳朵。衣服那些什么也要好好画,不详细说啦。最后描边,可以用钢笔描。彩铅可以不用描边,也可以用颜色深一点的彩铅描。水彩也可以不描边,但之前的所有线条都要画的淡,留下主要线条其他的都轻轻擦掉,水彩上完色以后再用铅笔或者彩铅轻轻描边。呃,也许不是很专业啦另外:学习完全可以按照先模仿后自创的过程,一般在书店买的到的书都可以看看,但是我个人觉得都不是很实用,所以倒还不如学习自己喜欢的画家。学习时注意的是人物的各种动作,其肢体语言的表达和衣服纹理质感,表情也是非常重要的。不要只画单幅,单幅对你的艺术理解力会有用,但是对画技的提高则没有画情节来的更好。平时画一些桥段,觉得画的不好的地方就看看别的画家如何画的,汲取一下经验,进步可以非常快。背景的画就完全考的是素描的功底了,去找一些专业的书籍来看,不是看那些教画的书,而是去看看那些教素描的水粉的专业书籍,这样对你的艺术感觉会很有好处。如果一旦有了进步,不妨去投稿,或者在网上贴出来给大家看,因为别人的意见对自己的进步是至关重要的。去试试做插画家吧,这是中国现在最好的接触圈子的方法了。素描怎样画好人物?1.注意画面秩序,明暗对比很重要!该暗的地方一定要暗(注意透气性,不要画得死黑)2.刚开始画画的时候不要总是想着细节(总想着细节,哪里都想要画,这就导致画灰了画花了,细节什么的要留在后期处理),要概括着来画,铺大关系,全面的进行,切不可死抠某一个部分3.注意主次,主体物要细致,其他部分其次,衬布或背景等要概括简化4.多临摹一些画面完整充实的作品(学习其中的各种处理风格,学会用线疏密及各种揉蹭技法,这样可以是你的画面松紧有质,更加富有生命力及创造力)5.建议用5B以上的笔来画(可以更好的调节深浅色调),最后细致刻画时用2B或其他硬铅6.最后,请你画画时一定要大胆,不要不敢画,也不要被摆的那组静物所束缚(完全抄调子,一成不变可不是咱学艺术的干的活,那是玩摄影的~~呵呵),可以夸张一下明暗关系,来突出对比。怎样画人物啊?谢谢大虾!既然喜欢就多多练习吧,画多了自然就会遇到问题,马上找画集、书对照,把问题解决。熟能生巧,等有一天你可以独立的完成自己的作品时,你也可以在这里帮助新手解答问题了:)工具其实并不关键,关键是自己用着舒服,勾线你可以用专用的蘸水笔,也可以用细一点的普通钢笔,或0.5以下的黑色中性签字笔;上色可以是水彩、透明水色、水粉、用油性染料、马克笔、彩色铅笔、蜡笔水彩和透明水色很相似,但水彩有颗粒,涂不匀,但容易营造很随机的效果例如水、云、衣服;水粉(广告色)、油星颜料覆盖性强并容易涂匀,适合画质感细腻光滑的物体,大多数动画片都是用这类颜料来上色的、马克笔是比较难用的不适合初学;彩色铅笔和蜡笔很适合以素描的办法一点点的塑造明暗光影但前提是对结构熟悉,不然适得其反。的精髓其实是情节,即使是单幅的也需要有一定情节的构思,里面涉及的学问就多了构图、明暗分布、机理、节奏、等更厉害的是人物的神态、人物的动作、要掌握的内容其实是很多的,但也别担心,既然